Архив журнала «Капиталист»
Так это было
Цирк у церковной ограды
Цирк для нас не был важнейшим из искусств. Не существует ни одного достоверного доказательства, что Владимир Ленин в той, ставшей канонической, фразе по значимости поставил его в один ряд с кино. Тем не менее, в Иркутске в первой половине XX века в разные годы работало едва ли не с десяток цирковых площадок, где предприимчивые люди делали свой небольшой бизнес, причем изобретательно и прибыльно соединяя цирк с бильярдом. Историческая рубрика «Капиталиста» открывает еще одну малоизвестную страницу прошлого.
|
|
На этом склоне возле церкви более двадцати лет действовал один из городских цирков |
26 февраля 1795 года — первое появление в Иркутске цирковой труппы. Эту дату зафиксировал летописец Петр Пежемский: «…приехал в Иркутск итальянец, балансер Миколетто с женой, двумя малолетними дочерьми и 28 учеными собаками, давал здесь свои представления с успехом».
Еще один тематический источник сообщает: «Иркутский цирк — один из старейших в России. Первый стационарный цирк в Иркутске был построен в 1868, эксплуатировался разными антрепренерами до начала 1900-х гг. До 1958 в Иркутске в разные годы работало семь цирков (шесть шапито, один — зимний). В 1958 сгорели здания зимнего (построенного в 1933) и летнего цирков. Действующий стационар открылся в 1964».
Где-то около церкви
Информации об иркутском цирке, а равно и о других развлекательных учреждениях сохранилось очень мало. Ни указаний на место, ни репертуаров и программ выступлений найти практически нельзя. Хотя кое-что встречается в старых подшивках газеты «Восточно-Сибирская правда», в которой иногда помещались краткие объявления о заезжих гастролерах и их репертуарах.
Но автору этих строк посчастливилось беседовать с людьми, которые помнят выступления в иркутских цирках шапито, сооруженных на скорую руку, например, на площади центрального торгового рынка в предвоенные годы и позднее — во второй половине 1950-х годов.
И каждый раз, когда речь заходила о примерах, вызывавших наиболее сильные эмоциональные впечатления, например выступление силачей с гирями или каскадеров на мотоциклах, собеседниками обязательно упоминался цирк, расположенный «где-то около церкви». Но на этой фразе рассказ о том загадочном цирке и заканчивался.
С местом расположения цирка «где-то около церкви» мне помог разобраться иркутянин, который к своим 63 годам уже более трех десятков лет профессионально занимается краеведением. В силу определенных причин он просил не называть его, хотя много раз помогал автору интересными сведениями. Вот его рассказ.
«Жили мы в доме напротив цирка, в два этажа. Дом этот до сих пор стоит. А цирк находился прямо на горе возле каменной ограды Крестовоздвиженской церкви. Я этот цирк хорошо запомнил. Там были такие выступления, о которых можно легенды складывать. Однажды моя мама потеряла два билета в этот самый цирк. Я так ревел, что на всю жизнь запомнил. Сильно хотелось в цирк, а выступления артисты давали не более двух раз в неделю. Зверей всяких и клоунов не помню, но очень хорошо запомнил акробатов, силачей с гирями и фокусников со змеями».
Манеж рядом с колонкой
|
|
Так выглядели советские цирки-шапито в 1930-х годах |
Этот деревянный цирк построили в 1933 году. Располагался он прямо на крутом спуске с горы, где стоит Крестовоздвиженская церковь.
Зрительные ряды сходили с горы амфитеатром к самому подножию и заканчивались у манежа, упиравшегося в водопроводную колонку и трамвайные рельсы по улице Тимирязева. Когда мимо проходил трамвай, то шум от него был слышан в зале, а весь манеж сотрясался от вибрации. Вход в этот цирк был со стороны улицы Ленина, а выходили зрители, огибая манеж, прямо к трамвайным путям. После пожара цирк снесли, а затем выступления перенесли во временный цирк-шапито на улицу Литвинова.
Поскольку купол цирка у подножия Крестовоздвиженской церкви был брезентовым, по существовавшим нормам такое здание нельзя было эксплуатировать круглый год. И действительно, по крайней мере на пару зимних месяцев официально представления в цирке прекращались.
Но на самом деле артисты работали круглый год, порой выступая по два или три раза в день…
Аккордные заработки
Итак, согласно официальному репертуару, зимой этот цирк не работал. Но в нем частенько устраивались так называемые «аккордные» выступления.
«Аккордными» в 1940-1950-х годах называли такие виды работ, которые не носили постоянного характера и отражались в годовом плане как не обязательные, а предполагаемые мероприятия. Необходимость в них могла возникнуть согласно каким-то обстоятельствам.
В частности, для цирка такими аккордными становились выступления по заявкам трудовых коллективов предприятий города. Известно, что особой любовью выступления циркачей пользовались у работников завода имени Куйбышева. Именно по заявкам трудящихся этого завода и строителей Ангаргэсстроя нередко и устраивались индивидуальные выступления в цирке у Крестовоздвиженской церкви.
Аккордные мероприятия позволяли людям артистических и культурно-развлекательных профессий (танцорам, жонглерам, акробатам и музыкантам) получать дополнительные зарплаты на легальных для советской действительности основаниях. Главное, что необходимо было сделать для получения аккордных доходов, — это знать заранее даты таких мероприятий, но вывести их за обязательные работы, предусмотренные годовым планом.
По законам, разработанным еще в сталинские тридцатые годы, все аккордные поступления разрешалось пускать на обновление материально-технической базы предприятия и стимулирования работников.
Таким образом, при грамотной организации гастролей всегда оставалась возможность провести пару, а то и десяток «аккордных выступлений», доход от которых на вполне законных основаниях не делился с государством, а отправлялся на «стимулирование» артистов.
В Иркутске имелись такие умельцы, кто для самых различных коллективов со всего Советского Союза организовывал круглогодичные аккордные мероприятия.
Самуил Брамзон, маркер
|
|
За рубежом в силу русского бильярда поначалу никто не верил |
По некоторым данным, одним из таких организаторов аккордных гастролей был иркутянин по имени Самуил Брамзон. До революции он был лавочником, но не очень успешным и не слишком богатым. В годы НЭПа сумел вновь подняться на сезонной скупке-перепродаже всякой всячины.
Его кредо в 1930-1940-х годах — организация тех самых аккордных гастролей для артистов разных жанров. Славился Брамзон как организатор представлений, в большей степени напоминающих театр-варьете, и подпольных бильярдных турниров. Нечто вроде штаб-квартиры Брамзона находилось на втором этаже ресторана «Арктика» на улице Карла Маркса, где он работал маркером — ведущим подсчет очков в бильярде. Сам Брамзон не играл, но любил наблюдать и делать «мазу» — ставки на выигрыш того или иного игрока.
Брамзон давал деньги на игру тем, кого считал перспективным в бильярде, а также негласно спонсировал артистов цирка и филармонии, приезжавших на гастроли. Естественно, потом Брамзон делал предложения артистам о проведении аккордных мероприятий.
Известно несколько случаев, когда Брамзон в 1930-х годах участвовал соорганизатором бильярдных турниров в зарубежном Харбине. Там в бильярдных при ресторанах, где проводили время русские эмигранты, игра на деньги или так называемые турниры на денежный приз были сильно развиты и даже составляли определенный сегмент предпринимательской деятельности. Традиционно сильными игроками считались белые офицеры и корейцы. Этот факт указывает на то, что иркутский маркер имел определенные связи с компетентными органами — не каждого ведь выпустят за границу провести турнир среди белогвардейцев…
С арены в бильярдную
Для Иркутска своеобразная взаимосвязь бильярда с аккордными выступлениями в цирке проходила по следующей схеме: представители трудовых коллективов, заинтересованные в неплановых, аккордных представлениях, приходили в «Арктику» к Самуилу Брамзону поиграть в бильярд. Там оговаривалась цена вопроса, время выступления и содержание номеров. Затем Брамзон договаривался о выступлениях с администрацией цирка, после чего созывал на концерт знакомых ему гастролеров, пытаясь приурочить к цирковым представлениям и импровизированные мини-турниры по бильярду.
В 1938 году в Иркутск приехал Валентин Городилов, тогда еще совсем молодой, работавший в составе Свердловской филармонии. Он был прекрасным танцором и жонглером, а кроме того, потрясающе играл в бильярд. Городилов был просто находкой для таких аккордных менеджеров, каким был Самуил Брамзон.
Отработав номер своего выступления, Городилов шел в бильярдную, где с неимоверным успехом обыгрывал собравшихся. Позднее своей игрой он также поразил публику в Харбине и Маньчжурии.
В 1941 году о бильярде пришлось забыть. С началом Великой Отечественной войны в бильярдные ходить стало некому: одни ушли на фронт, другие обеспечивали страну и армию всем необходимым. Одновременно с затуханием бильярдных турниров в Иркутске замер и темп аккордных концертов и цирковых выступлений.
После демобилизации в 1945 году жонглер Городилов вернулся в Свердловскую филармонию, где продолжил сочетать работу с аккордными гастролями по городам страны. Уже знакомый с нашим городом, после войны он вновь приезжал в Иркутск и преподавал здесь мастерство игры людям, с именами которых сейчас связывают развитие послевоенного иркутского бильярда.
Ольховиков, жонглер на «Харлее»
|
|
Николай Ольховиков (1922 — 1987), артист цирка, народный артист СССР. Любимец иркутской публики и завсегдатаев местных бильярдных |
После войны настоящим украшением иркутских аккордных мероприятий стал артист цирка Николай Леонидович Ольховиков, который дважды — в 1947 и в 1971 годах гастролировал и играл в бильярд в нашем городе.
Артистом Ольховиков был незаурядным — прыгун на подкидных досках, эквилибрист на переходной лестнице, наездник, жокей, конный акробат. Единственный в Союзе жонглер на мотоцикле — так гласили многочисленные афиши в городах СССР, куда приезжал семейный подряд Ольховиковых.
Цирковая династия Ольховиковых вышла еще из старого цирка — дед, отец, мать, а после — два сына и дочь. Один из их известных номеров — жонглирование на лошадях. Однако Николай усовершенствовал номер, заменив лошадь мотоциклом. Свой номер он устраивал как игру со зрителем, предлагая желающим из зрительного зала попробовать себя в управлении американским «Харли-Дэвидсоном», что очень нравилось работникам завода им. Куйбышева, валом шедших на Ольховикова.
Играл в бильярд Ольховиков преимущественно в «Арктике». Обычно клуб и ресторан закрывали к 23 часам. Но ему — полюбившемуся иркутской публике артисту — разрешали доигрывать партии и до полуночи, и до часа ночи. Затем Ольховиков садился на свой «Харлей» и мчался по ночным улицам города, развозя игроков по домам, попутно исполняя различные трюки — циркач ведь.
Номер с фишками
Вот что о первом приезде в Иркутск 25-летнего Ольховикова нам рассказал старожил иркутского бильярда Владимир Савельевич Шафиров.
— Интересный, красивый мужчина, сам горячий, и игра тоже завораживает. Игра свободная, экспрессивная. После цирка он обычно всегда шел в бильярдную и порой заигрывался в «Арктике» до самой ночи. В Иркутске играл с Романовым и со мной в «американку». Я нередко выигрывал, но наши встречи заканчивались обычно 7:10 в его пользу. Во время игры в Ольховикове все кипело, — вспоминает Шафиров.
Бешеный темп Ольховикова не всем был по душе, но завораживал даже тех, кто вообще кия в руках не держал. Так получилось с игрой в фишки. В этой игре как ни в какой другой широко используются винты различной конфигурации, что делает бильярдный стол во время обзора величественным и одновременно «живым» участником игры.
Однажды Ольховиков предложил администрации цирка игру в фишки представить в качестве циркового номера на манеже, с элементами жонглирования, акробатики и шутовского участия смельчаков из зрительного зала. И такой номер был поставлен. Однако нам не удалось достоверно выяснить факт участия в нем на манеже иркутского цирка самого Ольховикова. Но желающих прийти на выступление и посмотреть номер оказалось великое множество.
Выгодный уговор с французом
И еще несколько штрихов к портрету Николая Ольховикова, о котором иркутские старожилы бильярда до сих пор вспоминают с уважением.
Необходимо сказать, что время хрущевской «оттепели» в истории отечественного бильярда — это время виртуозов игры, о которых, правда, знал очень ограниченный круг лиц.
А за рубежом в силу русского бильярда вообще никто не верил. Если подобные встречи и происходили, то иностранные бильярдисты, жаждущие посмотреть на русское чудо, как на заморскую диковинку, готовы были идти на любой риск и выкладывать любые деньги за этот свой каприз.
Так произошло и с Николаем Ольховиковым, носившим в 1950-х годах неформальное прозвище «первый кий Центрального дома работников культуры» — главного столичного места по бильярдным встречам. Во время зарубежных гастролей он не только демонстрировал силу русского бильярда, но и зарабатывал себе дополнительные доходы.
Однажды из Парижа Ольховиков вернулся на автомобиле «Мерседес». По разговорам в кулуарах столичных бильярдных, дело было так.
Во время французских гастролей Ольховиков в элитном бильярдном клубе Парижа полностью обыграл тамошнего старика-маркера. Однако выигрыш забирать отказался, но сделал старичку предложение: поставлять ему богатых партнеров и за это иметь 15% с выигрыша.
Маркер-француз от чистого сердца предупреждал всех желающих об истинной мощи русского бильярдиста, но это только увеличивало ряды желающих поиграть с «русской диковинкой», тем самым увеличивая и суммы выигрыша.
Дело здесь заключалось не только в умении обыгрывать партнера — на этот уровень могут выйти многие, кто постоянно тренируется в игре. Ольховиков благодаря своим уникальным способностям делал игру изящной.
Кстати, по некоторым данным, именно Ольховиков привез в СССР фишки для бильярда. Он же первым показал эту разновидность игры в Иркутске в 1947 году и увлек иркутян красивейшим и по-настоящему театральным действием.
Но цирк в судьбе Николая Леонидовича все равно оставался центральным местом. В 1971 году он стал постановщиком, участником и руководителем знаменитого циркового аттракциона «Русская тройка». А в 1980-м получил звание народного артиста СССР.
- Число просмотров: 3100